7年匠心打造红色经典 《林海雪原》带来剿匪剧的正确打开方式

　　“穿林海，跨雪原”、“越是艰险越向前”……随着熟悉的旋律响起，由金姝慧导演执导，李光洁、张睿、倪大红、金星、黄觉等一众实力派演员出演的红色经典电视剧《林海雪原》开播。今年恰逢建军90周年，作为献礼剧的首发阵容，《林海雪原》无疑是开了一个好头。
　　流畅有力的动作戏、考究的服装造型、精致明亮的画面呈现，这一版的《林海雪原》一改传统印象中画面灰暗、服饰粗糙的剿匪戏观感。原著小说《林海雪原》作为红色经典已经家喻户晓，此番改编则是首次让小说全本呈现。从45万字的小说到65万字的剧本，再到荧屏的精彩表现，制片人金姝丽、金姝妹、导演金姝慧这三位金氏姐妹，一起跟我们聊了聊《林海雪原》创作背后的故事。
　　红色经典题材的改编并不容易，特别是像《林海雪原》这样家喻户晓的作品。既要让这次的改编忠于原著，又要有所突破，这就让剧本创作成了主创团队最花功夫的地方。
　　经过为期四年的剧本创作，把原本45万字的小说改编为65万字的剧本，金姝慧导演把这一过程称之为“完善和填充，把整个故事圆起来”。因此观众在这一版的《林海雪原》中可以看到，精彩的剿匪故事得到了百分百还原，整个故事的来龙去脉变得更加清晰合理，其中的人物也变得更加丰富和立体。
　　如果说这一版《林海雪原》非要有一个亮笔的话，导演金姝慧认为，她们的剧本向小说的致敬度高达70%，另外那30%则是创新所在，一是添加了黄觉饰演的关毅忠这个角色，二是小白鸽的身世交代和贯穿全局。
　　“新添加的关毅忠这个角色很重要，让原本的人物和故事情节得到了有效串连。一方面，他跟少剑波这个角色形成了文武对峙，把少剑波骁勇善战的智谋表现得更全面；另一方面也让蝴蝶迷这个角色跟随着他直到最后结束。有了这些丰富多彩的人物和命运的勾连，就把最后百鸡宴这个桥段拉上去了，观众也能看得更过瘾。”
　　《林海雪原》播出以来，最先让人眼前一亮的，就是电影质感的镜头运用和精致明亮的画面呈现，一改传统印象中画面灰暗、服饰粗糙的剿匪戏观感。金姝慧导演介绍说，此次《林海雪原》的班底都是电影团队。“设备和机器都是纯4K技术的电影配置，拍出来的质感和效果都非常好，甚至不用调色。可以说，即便是几年以后电视台改成4K了，我们这个作品依然可以经得住考验。”
　　除了高科技的镜头运用之外，为了全方位还原那段红色的剿匪历史，此次主创团队还坚持了实景拍摄。《林海雪原》的拍摄分为北京和东北两个摄制组，其中威虎山和奶头山是在北京重新搭建的一万平米的棚内完成，外景则是在零下三十度的东北完成拍摄。
　　“这部戏所有的场景都是新搭建的，包括夹皮沟二百亩地，我们就搭了一座村庄，还重新盖了一座威虎山、奶头山、大锅盔。开拍前我们本想全部从东北拍摄，但去实地勘景时却觉得原本的夹皮沟、威虎山等景观不理想，为了让视觉效果得到更好的呈现，我们还是选择了重新搭景。虽然这给剧组增加了工作量，也让预算增加了不少，但从呈现效果看一切都是值得的。”
　　这部戏的服装和后期特效也是可圈可点。负责该剧服装造型设计的陈同勋是《军师联盟》《白鹿原》《梅兰芳》《道士下山》《甄嬛传》等影视剧的造型设计，此次剿匪小分队和部队的服装，不仅与历史年代相吻合而且各具特色：威虎山八大金刚的扮相都是质感厚重的“机车款”，许大马棒则是土糟糟的“乌鸦款”，大锅盔是后改良的款。因此，土匪仅从从服装造型上就可以一目了然，分清派系。
　　该剧的视觉特效也为这部剧增色不少，十一个月的制作周期完成了超过三百分钟的特效镜头，效果堪称良心。金姝慧导演介绍，虽然这部戏虽然爆破场面很多，但所有爆破戏都是实拍。唯有下雪的场景和山景，由于天气和地形条件限制，其中下雪的场景，以及地势险要的威虎山和飞鸟难渡的鹰嘴崖等都是靠特效完成，光下雪就有300分钟的特效量。
　　从《桥隆飙》到《狂飙支队》再到如今的《林海雪原》，虽然姐妹一起拍戏已经有很多年的经验了，但却没想到三位女人却一直偏爱拍摄所谓的“男人戏”。制片人金姝丽坦言，虽然自己曾经对战争戏不甚感冒，但几部戏做下来，接触了许多历史资料之后，就自然地被红色精神所洗礼，对英雄情怀也变得更加向往。“拍戏是艺术创作，不应分男女。但作为女人，可能会比男人更敢于拍出我们心中的英雄形象。”
　　对于导演金姝慧而言，此次做《林海雪原》最大的意义，就是对于这部红色经典的传承。“ 很多人一提《林海雪原》、《智取威虎山》，第一印象都是传奇剿匪，但它不仅仅是传奇，它还是红色。往往大家会忽略我们为什么剿匪？剿匪是当年辽沈战役的开端，核心就是为了当时解放全中国做准备，为了保护土改的政权，建立巩固根据地，所以这也是我们这部戏中一个特别着重要强调的笔墨。我们就是要传扬这种红色的精神，传扬一种《林海雪原》的精神，英雄们的精神，这个其实才是我们翻拍的一个最最最核心的重大意义。”返回搜狐，查看更多